Festival de Cine de Málaga (III): madurez constatada

Festival de Cine de Málaga (III): madurez constatada

El Festival de Málaga vive sus últimas horas de recorrido antes de la caída definitiva del telón. El certamen entrega las Biznagas de su 18 edición, de entre las cuales destaca la de Oro para ‘A cambio de nada’ de Daniel Guzmán, que también ha sido galardonado como Mejor Director. Antonio Bachiller como Mejor Actor de Reparto y el Premio Especial del Jurado de la Crítica completan los premios para el debut en la dirección de Guzmán, en un palmarés reñido y diverso. Por su parte, ‘Los exiliados románticos’ de Jonás Trueba se hace con el Premio Especial del Jurado mientras que ‘Requisitos para ser una persona normal’, de Leticia Dolera, se lleva a casa los premios a Mejor Guión Novel, Montaje y Fotografía. Finalmente, Juan Miguel del Castillo con ‘Techo y comida’ se ve premiado con el Premio del Público y Natalia de Molina como Mejor Actriz. Ernesto Alterio y su interpretación en ‘Sexo fácil, películas tristes’ recibe la Biznaga de Mejor Actor. En Zonazine Miguel Larraya y su ‘Todo el mundo lo sabe’ se lleva tres galardones, entre ellos el premio a Mejor Película.   Repasamos las últimas jornadas del festival y su palmarés, un certamen cuya madurez se constata en una edición en la que, tras un comienzo un tanto titubeante, se ha ido de menos a más de la mano de títulos de gran calado, tanto de corte cómico como social. Día 7: El drama de lo real ‘Techo y comida’ (Juan Miguel del Castillo) Uno de los objetivos en nuestra sociedad es la búsqueda y lucha por un trabajo digno y que, gracias a...
Festival de Cine de Malaga (II): consolidación

Festival de Cine de Malaga (II): consolidación

El ecuador del Festival de Málaga brindó durante sus jornadas 4, 5 y 6 cine de todos los estilos y para todos los gustos: thriller, drama y comedia; directores debutantes o en la búsqueda de su consolidación. El certamen madura y afronta ahora sus últimos días reafirmando su mayoría de edad. Día 4. Conflicto, venganza y corrupción ’Tiempo sin aire’ (Andrés Luque Pérez, Samuel Martín Mateo) Un tiempo sin el aire con el que se respira es una asfixia, un dolor en el pecho, una lenta muerte. Eso es lo que siente la protagonista de ’Tiempo sin aire’, película a cuatro manos de Andrés Luque Pérez y Samuel Martín Mateos. María, una enfermera colombiana, decide vengar la muerte de su hija a manos de unos paramilitares. Para ello viaja, junto a su hijo, a Santa Cruz de Tenerife a la búsqueda de uno de los asesinos, que ya ha dejado atrás la barbarie de la guerra y vive feliz junto a su novia. A lo largo de la película, María conocerá a Gonzalo, un psicólogo escolar que intentará ayudarla en su investigación. Bajo esta historia, los directores hablan sobre las víctimas de las guerras, personas cuyas voces no proliferan dentro del cine. Pero en esta película, las voces se confunden ante las tramas presentadas a lo largo del metraje. Sabemos a ciencia cierta quién es la protagonista, una convincente Juana Acosta en la piel de la madre en busca de venganza, pero a lo largo de la historia la identidad protagónica se va diluyendo en algunos momentos, llegando a encontrar el espectador una proliferación de voces que crea cierta...
Festival de Cine de Malaga (I): mayoría de edad

Festival de Cine de Malaga (I): mayoría de edad

El pasado viernes arrancaba la 18 edición del Festival de Málaga, una cita imprescindible con el cine que llega a su mayoría de edad. Repasamos lo más destacado de sus primeras jornadas. Día 1. Puesta a prueba La entrada a la edad adulta se pondrá a prueba durante toda la semana en la ciudad andaluza a través de la gran oferta cinematográfica que ofrecen las distintas categorías y secciones del festival. Desde los largometrajes que forman la sección oficial a concurso hasta las “raras avis” de la sección Zonazine pasando por documentales, producciones cinematográficas venidas del otro lado del Atlántico – la sección Territorio Latino –, documentales y cortometrajes. Diversos géneros, distintos formatos, pero todos con un punto en común: el placer de una historia narrada y plasmada en una pantalla dentro de un evento que ya es un clásico en nuestra cinematografía. Y este nexo de unión ya se podía vislumbrar desde el primer día con la primera película del festival, aquella que inauguró la sección oficial de esta fiesta del cine. ‘Hablar’ de Joaquín Oristrell, un solo plano de 70 minutos repleto de actores de primer nivel, un experimento coral que ejemplifica a la perfección ese placer por narrar sin mayores pretensiones. Día 2. La intención de mostrar una madurez El segundo día del festival era aquel que debía confirmar esa mayoría de edad que Málaga había alcanzado y ‘Los héroes del mal’ se proyectó con esa intención. Alex de la Iglesia, a través de su productora “Pookespie”, avala el debut en el terreno del largometraje del actor Zoe Berriatúa después de una larga trayectoria como cortometrajista. Con...
Shorty Week: el poder del pequeño formato

Shorty Week: el poder del pequeño formato

La pasada semana El Puerto de Santa María (Cádiz) vio como sus calles fueron asaltadas por cientos de cortos que, durante cuatro días, se encargaron de ofrecer una alternativa cultural audiovisual interesante y de agradecer, una opción diferente, innovadora y, cuanto menos, original. Del 12 al 15 de marzo se celebró la segunda edición del Festival Internacional de Cortometrajes Shorty Week, certamen encargado de dar espacio a nuevos talentos del ámbito y preocupado por acercar al gran público grandes historias que, por contenerse en metrajes inferiores a 10 minutos, no tienen que envidiarle nada a sus hermanos mayores. Mitad de marzo y el calor se empezaba a notar, aún no había llegado el día oficial que da el paso entre el invierno y la primavera pero todos ya aceptaron el cambio. Los organizadores de la Toma 2 de Shorty Week, sin duda, han acertado con las fechas para su festival. Al asistente no le costará relacionar ese fin de semana en el que ya no necesitó llevar abrigo con los cortos que vio (y descubrió) mientras se pasaba por los diversos puntos de interés dispersos por la ciudad. Con la clara premisa de divertirse y disfrutar con lo que hacen, los responsables del festival han conseguido un año más establecer un lugar de referencia para creadores y espectadores, un espacio para la exhibición y difusión de trabajos con alma que, de otra manera, quizá no habrían tenido forma de llegar a la luz. Fijando el Teatro Pedro Muñoz Seca como centro neurálgico del evento, la red extendida este año para la acción ha conseguido involucrar a galerías, bares y...
Fancine (II): Fin de fiesta

Fancine (II): Fin de fiesta

Durante estos días, el Fancine se ha ido desarrollando a velocidad de crucero. Fans, periodistas y aficionados al cine de todo tipo han podido disfrutar del amplio abanico de propuestas que ofrecía el festival. Desde espías, hasta fantasmas, pasando por geniales guiños hacia los ochenta y el gore bizarro. Pero como en todo viaje, el buque del festival tenía un destino concreto. En este caso, el certamen llegaba a buen puerto ayer noche con una gala de clausura donde se fueron anunciando los distintos premios de esta edición. La gran triunfadora del Fancine entre los largometrajes a concurso ha sido la canadiense ‘Cruel & Unusual’, que ha obtenido el Premio a la Mejor Película gracias, según el jurado, a “la originalidad del guión y por su capacidad para reflexionar sobre la existencia humana en el marco del género fantástico”. Además, la cinta obtuvo los premios al Mejor Actor – David Richmond-Peck – y Mejor Guión, obra del propio director, Merlin Dervisevic. La otra gran vencedora del festival ha sido ‘Alleluia’, que ganó el Premio al Mejor Director, para Fabrice Du Welz, Mejor Actriz, Lola Dueñas, y el Premio a la Mejor Fotografía para Manuel Dacosse. En el apartado de efectos especiales, el premio fue para ‘Goal of the Dead’, cinta francesa que fusiona cine de zombies y fútbol. Este fin de fiesta de Fancine ha estado a la altura de lo esperado. He aquí una muestra de su programación en los últimos días del festival, lleno de películas interesantes, gratas sorpresas, aciertos disfrutables y, por qué no decirlo, algún que otro ejercicio cinéfilo insufrible. ‘The Guest’ (Adam Wingard, 2014)...